Depuis l’enfance, j’ai appris à regarder les œuvres comme des langages.

J’ai grandi dans un environnement où l’art n’était pas seulement quelque chose que l’on regardait, mais quelque chose que l’on partageait.

Les œuvres transmettaient des idées, des émotions, des souvenirs et tout ce que les mots ne suffisaient pas à exprimer.

Ma mère m’a appris à écouter au-delà des sons.

Une chanson pouvait devenir un message, une histoire, une façon de se livrer sans avoir besoin de tout dire.

C’est aussi grâce à elle que j’ai découvert très jeune la littérature ainsi que l’univers de la fin des années 1960 et des années 1970, dont la liberté et les expérimentations nourrissent encore aujourd’hui mon imaginaire.

Mon père m’a transmis une autre manière de regarder, à travers le cinéma. Il m’a appris qu’une image ne s’arrêtait jamais à ce qu’elle montrait. Une scène pouvait devenir un symbole, une métaphore, une réflexion sur l’humain.

« Mes parents m'ont appris le langage à travers des œuvres. Aujourd'hui, je réponds avec les miennes.»

Exposition Chez Simao Paris, Décembre 2025

Avec le temps, j’ai compris que je créais de la même manière que j’avais appris à observer.

Chaque œuvre commence par un sujet, une idée ou une sensation. Je ne cherche pas simplement une image, je cherche à comprendre.

Je m’imprègne de films, de livres, de musique, d’archives et de tout ce qui peut nourrir ma réflexion avant que cela prenne forme sur la toile.

La peinture est devenue ma manière de transmettre ce qui ne trouve pas toujours sa place dans les mots : créer un passage entre ce qui est visible et ce qui ne l’est pas, entre ce que l’on comprend et ce que l’on ressent.